Global Mode > Omnívoros prioriza estrategias experimentales que alteran las jerarquías y utiliza mitos antiguos y tecnologías emergentes para examinar la conexión entre desastres globales pretéritos, presentes y los que se avecinan. Las instalaciones interactivas de realidad mixta, animaciones digitales y objetos híbridos de Eva Davidova resaltan la inter-conectividad de humanos y no humanos en nuestro planeta y el potencial para la acción alternativa.
Global Mode > Omnívoros ocupa espacios a lo largo del recinto del Instituto Cervantes, entre ellos la escalera de la biblioteca Jorge Luis Borges, el ventanal que da a la calle, un pasillo y el jardin. Dando expresión a la idea de interdependencia y acción colectiva, la exposición también sirve como plataforma para el proyecto Tentáculos que pone en diálogo las obras de tres artistas invitados: Mark H. Ramos cuya intervención ocupa no solo el espacio físico, sino también el WiFi de la institución con su obra localhost.3 y extiende los tentáculos para incluir el trabajo de otros ocho artistas latinoamericanos y españoles. Janet Biggs y Estudio Atractor presentan Step on the Sun y Migrants respectivamente, obras de video con técnicas y sensibilidad radicalmente diferentes, pero con el tema común de ecología, migración y supervivencia.
Global Mode > también cuenta con: las interacciones y programación de Danielle McPhatter; el sonido original de Matthew D. Gantt; las performances de Naicha Diaby, MX. Oops y Heather Mo’Witz; los poemas de Zhivka Baltadzhieva; la MOCAP para Garden For Drowing Descendant (2021); Eve de la coreógrafa Kristen McNally y la MOCAP para Global > Mode (2020) de Marcel Oliver Trujillo.
Global Mode > Omnivores occupies different spaces throughout the venue of the Instituto Cervantes, including the staircase of the Jorge Luis Borges library, a window and a passageway. Her participatory mixed reality installations, digital animations, and hybrid objects highlight the inter-connectivity of humans and non-humans on our planet, and the potential for alternative action.
Giving expression to the idea of interdependency and collective action, the exhibition also serves as platform for the project Tentacles, bringing into dialogue works by three guest artists: Mark H. Ramos occupies not only the physical, but also the WiFi space of the institution with his localhost.3, extending the tentacles to include work by eight additional Latin American and Spanish artist. Janet Biggs and Estudio Atractor present Step on the Sun, and Migrants respectively—video artworks on ecology, migration and survival.
Global Mode > also features: interactions and programming by Danielle McPhatter; original sound by Matthew D. Gantt; performances by Naicha Diaby, MX. Oops and Heather Mo’Witz; poems by Zhivka Baltadzhieva; MOCAP for Garden For Drowing Descendant (2021); Eve by choreographer Kristen McNally and MOCAP for Global > Mode (2020) by Marcel Oliver Trujillo.